Apresento por aqui a matéria do IFRN em Pauta ,exibida no dia 10 de Julho, sobre o encontro entre Artistas, Estudantes e Produtores Culturais que ocorreu em Junho deste ano. É possível ver os depoimentos dos organizadores do evento como a querida amiga/artista Laura Branco e Flávio Rodriguez, a professora da disciplina de Produção Cultural Mara Mattos, a aluna Carla Mariane e artistas e produtores como o amigo/artista Marcos Guerra e Abraão Lincoln. E se quiserem brincar de onde está o Joseniz podem me procurar onde estou escondido na matéria hohoho:
domingo, 15 de julho de 2012
ALVO- IFRN em Pauta
Apresento por aqui a matéria do IFRN em Pauta ,exibida no dia 10 de Julho, sobre o encontro entre Artistas, Estudantes e Produtores Culturais que ocorreu em Junho deste ano. É possível ver os depoimentos dos organizadores do evento como a querida amiga/artista Laura Branco e Flávio Rodriguez, a professora da disciplina de Produção Cultural Mara Mattos, a aluna Carla Mariane e artistas e produtores como o amigo/artista Marcos Guerra e Abraão Lincoln. E se quiserem brincar de onde está o Joseniz podem me procurar onde estou escondido na matéria hohoho:
terça-feira, 26 de junho de 2012
ALVO- Encontro entre Artistas, Estudantes e Produtores
Hoje estive presente a convite da amiga/artista Laura Branco no encontro entre artistas, produtores e estudantes na galeria de arte do IFRN da Cidade Alta. Entre os artistas e produtores presentes estavam Anádria Rassyne, Marcos Guerra, Leander Moura, Marcelo Veni, Arlindo Bezerra, MC Preguissa, Laura Branco, Daniel Torres, Gláucio Teixeira e Abraão Lincoln (e tinha mais gente, podem ter certeza).
Um a um os convidados apresentaram suas experiências com gestão cultural cada um apresentando o seu ponto de vista dentro da área cultural que trabalha. Cada uma das falas foi uma aula sobre gestão cultural em que as dificuldades apresentam um ponto em comum e as fortalezas apresentaram oportunidades de novos caminhos a se seguir. Entre todas as falas o que mais me chamou atenção foi a fala da Anádria Rassyne sobre o seu trabalho com dança e as suas dificuldades em conseguir aprovar um projeto dentro da sitação social, cultural e política em que o estado se encontra. Não o que me chamou atenção não foram as dificuldades em si que ela enfrentou mas, o modo como ela enfrentou estas dificuldades e conseguiu dar andamento ao seu projeto (além de me deixar atualizado sobre a produção de dança no RN). Ela apresentou um olhar por dentro da máquina e mostrou como as engrenagens da gestão cultural do RN funcionam, E qual a importância disso coleguinhos e coleguinhas? Se você quer quebrar uma máquina tem que saber como ela funciona e onde é o seu ponto fraco. E a máquina que move as engrenagens da gestão cultural no RN precisa ser quebrada para que os artistas possam produzir cultura e arte (e isso não é algo fácil, mesmo conhecendo).
Acho que o único encaminhamento a ser feito é atentar para a questão do tempo que poderia ser um pouco mais otimizado deixando o encontro menos cansativo e beneficiando a todos (tenho certeza que o Gláucio, Laura e outros artistas tinham muito mais a dizer sobre seus trabalhos). Cada um dos artistas que apresentou seu trabalho mostrou a que veio e deixou aquele gostinho de quero mais... Quero saber mais, quero conhecer mais, quero novos trabalhos seus, quero conhecer melhor os trabalhos antigos, quero dialogar mais, quero mais encontros como este...
O encontro possibilitou aos novos alunos do curso de Produção Cultural um contato com os profissionais que atuam de forma significativa dentro do contexto cultural da cidade de Natal. Houve um agradável diálogo com uma riquíssima troca de conhecimentos entre todos os envolvidos. Aprendi bastante com o que vi no encontro e agradeço á Laura Branco pelo convite e ao Flávio Rodriguez pela ótima iniciativa. Espero que nos próximos encontros, a situação cultural de Natal esteja mais favorável à todos.
domingo, 21 de agosto de 2011
domingo, 20 de junho de 2010
Triste Romance

Recebi a triste notícia que a romanceira, Dona Militana Salustino do Nascimento, faleceu na tarde deste sábado aos 85 anos. Com a morte de Dona Militana uma parte importante da memória dos romances de tradição oral não será mais contada/cantada por uma voz anazalada e intensa. Ano passado, estive presente na apresentação de O Romanceiro, uma grande homenagem ao trabalho de Dona Militana, se não me falha a memória ela esteve presente para prestigiar a apresentação em vida. A memória... Eu já afirmei em um quadrinho que quando uma música não é mais cantada, e a pessoa que sabe morre sem repassar para alguém, tudo morre junto com ela. Infelizmente é assim que está sendo com a cultura popular. Cada vez mais ela está deixando de ser popular para se tornar elitizada para a apreciação de uma minoria privilegiada. Enquanto o que não acrescenta em muita coisa na cultura brasileira é empurrado, goela abaixo, em grande escala para a população, sendo vendida a idéia de que é uma coisa maravilhosa. Acredito que a melhor maneira de manter vivo o romance é cantar/contar. E isto está ficando cada vez mais difícil no momento... Deixo aqui as letras de dois romances de Dona Miitana para compartilhar com os leitores deste infame blog (se vocês conhecem mais algum compartilhem comigo e outras pessoas). Espero que alguém leia e conte/cante estes romances para outras pessoas e não esqueçam o quanto esta romanceira tem importância para a cultura Brasileira/Nordestina/Potiguar:
Dona Branca
Estava Dona Branca
Em mesa servindo ao seu pai
A sua saia levantada
E sua barriga empinada (bis)
Que é que tendes Dona Branca
Que eu te vejo desmaiada
Foi um copo d'água fria
Que eu bebi de madrugada (bis)
Manda chamar os doutor
Pra curar a enfermidade
Os doutor lhe responderam
Dona Branca está pejada (bis)
Me amarrem esta cachorra
Amarrem bem amarrada
Filha quer farsar seu pai
Só merece ser queimada (bis)
Botaram em uma torre
Com maior em demasia
O mais baixo que ela tinha
Palmo de terra não via (bis)
Tivesse meu mensageiro
Que mandasse o meus mandado
Eu mandava uma carta
A Dão Carlo de Montevar (bis)
Desceu um anjo do céu
Que de Deus veio a mandado
Fazei a carta Senhora
Que eu irei levar
Viagem de 15 dias
Eu a faço em um jantar
Se ele estiver dormindo
Deixarás ele acordar
Se ele tiver no passeio
Deixarás ele chegar
Se ele estiver jantando
Deixarás ele acabar
Abre-te portas e cortina
Varandas de par a par
Quero entregar uma carta
A Dão Carlo de Montevar (bis)
Dão Carlo pegou a carta
Pegou a ler e a chorar
Dava pinote na sala
Como um gatrilhão do mar (bis)
A c'roa mandou abrir
A barba mandou raspar
Oitocentos cavaleiros
Pra Dão Carlo acompanhar (bis)
Tenho mão minha justiça
Minha justiça rial
Essa infante que ai vai
Eu quero sentenciar (bis)
Lá em certos mandamentos
Um beijinho lhe quis dar
Boca que Dão Carlo beija
Não é pra frade beijar (bis)
Lá em outros mandamentos
Um abraço lhe quis dar
Corpo que Dão Carlo abraça
Não é pra padre abraçar (bis)
Cale a boca bela infante
Que usar este calar
Que eu sou o mesmo Dão Carlo
Que da morte eu vem livrar (bis)
Que é que tendes minha filha- Dão, darão, darão
Que eu te ouço a soluçar- Dão, darão, darão (bis)
É de vê tudo cansada- Dão, darão, darão
Bota a cabeça na varanda- Dão, darão, darão
Escolheres o que quiseres- Dão, darão (bis)
O que eu quero é casado- Dão, darão, darão
É casado e tem família- Dão, darão, darão (bis)
Ô criado, ô criado- Dão, darão, darão
Eu quero o conde aqui- Dão, darão, darão (bis)
Quero que mate a condessa- Dão, darão, darão
Pra casar com minha filha- Dão, darão, darão (bis)
Quero que me traga a cabeça- Dão, darão, darão
Nesta dourada bacia- Dão, darão, darão (bis)
Que é que tendes meu marido- Dão, darão, darão
Que eu te ouço soluçar- Dão, darão, darão (bis)
É o rei senhor, senhora- Dão, darão, darão
Que quer qu'eu mate a condessa- Dão, darão, darão
Pra casar com sua filha- Dão, darão, darão (bis)
Bota a mesa a criada- Dão, darão, darão
Pra comer por despedida- Dão, darão, darão (bis)
Se sentaram-se na mesa- Dão, darão, darão
Nem um nem outro comia- Dão, darão, darão (bis)
Que as lágrimas eram tantas- Dão, darão, darão
Que pelos prato corria- Dão, darão, darão (bis)
Forra a cama criada- Dão, darão, darão
Pra dormir por despedida- Dão, darão, darão (bis)
Se sentaram-se na cama- Dão, darão, darão
Nem um nem outro dormia- Dão, darão, darão (bis)
Que as lágrimas eram tantas- Dão, darão, darão
Que pela cama corria...- Dão, darão, darão (bis)
Ô criada, ô criada- Dão, darão, darão
Me dá lá esse menino- Dão, darão, darão
Pra mamar por despedida- Dão, darão, darão
Mama mama meu filhinho- Dão, darão, darão
Esse leite de amargura- Dão, darão, darão (bis)
Que amanhã por esta hora- Dão, darão, darão
Estarei eu na sepultura- Dão, darão, darão (bis)
Sino na Sé tá tocando- Dão, darão, darão
Meu bom Deus quem morreria?- Dão, darão, darão
Pra me fazer companhia- Dão, darão, darão
Foi aquela bela infante- Dão, darão, darão
Quer descasar os bem casados- Dão, darão, darão
Coisa que Deus não queria- Dão, darão, darão (bis)
sábado, 20 de fevereiro de 2010
O Efeito Borboleta: ELE e a exoneração de Cláudia Magalhães

Não é a primeira, nem segunda ou terceira vez que falo que a política cultural desta província está aplicando o 4F (Falta de interesse em fazer as coisas acontecerem, Falta de organização, Falta de informação e Falta de respeito com os artistas locais) que pode ser extendido indefinidamente como Falta de noção, Falta de preocupação com a sociedade... E por aí vai! É como aquela piada que passava nos trapalhões sobre a casa da família brasileira ser farta. Farta água, farta comida, farta educação... Agora, uma pequena pausa para falar um pouco sobre a Teoria do Caos:
Segundo o teórico Edward Lorenz o simples bater de asas de uma borboleta pode alterar o curso natural das coisas provocando terremotos e furacões do outro lado do mundo. Esta é apenas uma simbologia inserida dentro da Teoria do Caos que é bem complexa. O que acontece é que a borboleta está batendo asas aqui e os terremotos estão acontecendo neste lado do mundo, nesta terrinha. Natal é como uma cidade pequena do interior onde todo mundo praticamente conhece todo mundo e as notícias e boatos correm rapidamente como fogo em palha seca em um dia ensolarado de verão. Quando ouvi que o ENE se tornaria ELE (o senhor que vai acabar com as meninas suuuperpoderosas, malditas!) já não previa uma coisa muito boa. Com a exoneração de Cláudia Magalhães e a divulgação feita ontem desta carta aberta ao público as coisas ficaram mais claras e vi que a situação era bem pior do que eu imaginava. Antes de qualquer coisa não sou defensor deste ou daquele partido político (hoje todos nós aprendemos que existe banda podre em todos eles). Sou apenas um cidadão preocupado com o desenvolvimento desta pequena província e da melhoria na qualidade de vida de seus habitantes locais. Quando algum político está fazendo um bom trabalho eu digo que está fazendo um bom trabalho, quando algum político está agindo errado eu digo que está agindo errado. E posso afirmar que durante esta gestão política o desenvolvimento cultural da cidade sobre o efeito borboleta, está batendo asas e voando para uma catástrofe natural. Tenho aquela maldita esperança (que espero que morra antes de mim) que fala que as coisas podem melhorar mas penso sempre que a tendência é piorar.E sim, isto tudo é responsabilidade sua também ou acha que suas ações não interferem tanto no mundo quanto o bater de asas de uma borboleta? Abaixo a carta aberta ao público feita por Cláudia Magalhães:
Carta Aberta sobre o antigo ENE, atual ELE
Natal, 19 de fevereiro de 2010
Aos escritores convidados, artistas, produtores culturais potiguares, jornalistas e amigos(as),
Na qualidade de Coordenadora do Núcleo de Documentação (Chefe da Biblioteca Pública Esmeraldo Siqueira), cargo que ocupei de janeiro de 2009 a janeiro de 2010 (quando fui exonerada a pedido), comunico a todos os citados acima que não faço mais parte da coordenação geral do ENE (Encontro Natalense de Escritores), atual, ELE (Encontro Lusófono de Escritores). Esta carta se faz necessária para esclarecer alguns pontos que dizem respeito ao meu relacionamento com o mundo cultural local e a sociedade em geral, aos quais devo prestar contas enquanto ocupante que era de um cargo público.
1- Por convite do então presidente da FUNCARTE, César Revoredo, aceitei a coordenação geral do então ENE. Portanto, auxiliada por um conselho formado por: Carlos Fialho, Petit das Virgens, Margot Ferreira, Lívio Oliveira e Isabel Vieira, foram enviados convites via e-mail (oficial da FUNCARTE, em nome do presidente César Revoredo, com cópia para o meu e-mail) para: José Eduardo Agualusa, Paulo Lins, Marçal Aquino, Arthur Dapieve, Xico Sá, Ziraldo, Pedro Bandeira, Marcelino Freire, Cassiano Elek Machado, Joca Reiners, Mário Bortolloto, Eduardo Bueno, Shiko, Fernando Bonassi, Milena Azevedo, Chico César, Tárick de Sousa, Edney Silvestre, Antônio Cícero, Tarcísio Gurgel, Gabriel O Pensador, Tácito Costa, Clotilde Tavares, Carlos Magno, Nivaldete Ferreira, Isabel Vieira, Túlio Andrade, Danilo Guanais, Buca Dantas, Abimael, Nei Leandro de Castro, Lívio Oliveira, Sérgio Vilar, Diogo Guanabara e Macaxeira Jazz, Agregados Família do Rap, Cordel do Fogo Encantado. Além do contato com diversos artistas plásticos, poetas e jornalistas que contribuiriam para o ENE.
2- Depois de meses de trabalho, com planilha total feita, convites prontos e confirmados com a garantia do então presidente César Revoredo, a prefeita Micarla de Sousa até então não tinha posição nenhuma sobre um possível cancelamento ou adiamento do ENE, o encontro literário estava confirmado para os dias 26, 27 e 28 de novembro de 2009. Contudo faltando poucos dias para o início do ENE, César Revoredo pede exoneração da FUNCARTE e o vice Rodrigues Neto assume.
3- Dias antes, fui chamada para uma reunião na qual César Revoredo, na presença do então vice presidente, Rodrigues Neto e do Chefe de atividades culturais, Josenilton Tavares, me comunica que não teríamos mais o ENE, e sim, o ELE e que este seria realizado em março de 2010. Confirmou o meu nome na coordenação geral do mesmo, onde manteríamos a participação de todos os que foram convidados para o antigo ENE. Desta feita, comuniquei – via telefone – aos escritores convidados a mudança do nome e da data. Além de pesquisar possíveis escritores internacionais para o ELE.
4- Contudo, após assumir a presidência da FUNCARTE, Rodrigues Neto não me procurou para confirmar ou retirar o meu nome da coordenação geral do ELE. Semanas depois, comunico ao vice presidente Gustavo Wanderley a minha decisão de sair da coordenação do ELE, mas de permanecer na função de chefe da Biblioteca Pública Municipal Esmeraldo Siqueira, visto que várias atividades por mim desenvolvidas na gestão de César Revoredo estavam em andamento ou com editais publicados, o que detalharei nos próximos tópicos.
5- Semanas depois, diante do silêncio apresentado, posto que o presidente Rodrigues Neto não teve nenhuma conversa oficial sobre o ELE e nem sobre outros assuntos do meu núcleo e também observando pela imprensa a conduta e a atuação da presidência, tomei a decisão de pedir exoneração em janeiro de 2010.
6- Uma vez tendo pedido exoneração surpreendi-me com contatos de escritores locais e nacionais, artistas e jornalistas me perguntando sobre o ELE. Percebi, então, que a presidência não comunicou a ninguém que eu não apenas não era mais a coordenadora do Núcleo de Documentação como também não estava mais na coordenação do ELE, antigo ENE.
7- Artistas e produtores culturais envolvidos em projetos que iniciei me procuram por e-mail e por telefone para saber detalhes dos mesmos. Projetos como o CONCURSO DE REDAÇÃO -“O que é ser um cabra das Rocas”, CONCURSO DE FOTOGRAFIA ESCRITORES POTIGUARES com o tema “Escritores potiguares vivos” foram negligenciados, e pior, não houve comunicação aos artistas envolvidos. No dia da Poesia, o qual fui coordenadora geral, O então presidente César Revoredo com a presença da prefeita Micarla de Sousa, comunicou a todos os presentes não somente a continuação dos CONCURSOS CÂMARA CASCUDO E OTHONIEL MENEZES, mas também, além da premiação em dinheiro, a publicação dos livros dos vencedores. Infelizmente, estes dois concursos também foram negligenciados.
8- Na gestão de César Revoredo o meu núcleo ficou responsável pela nova revista cultural da FUNCARTE, A “Ginga”. Ao longo de meses de trabalho, a revista, por meio do editor contratado, Sérgio Vilar com a sua equipe de jornalistas produziu 100% da revista que estava pronta para ir pra gráfica. Com a mudança da presidência a revista teve o lançamento adiado para março de 2010, eu soube disso através do editor Sérgio Vilar, pois nada me foi comunicado oficialmente.
9- Diante disso, por respeito a todos os que estavam envolvidos nesses projetos, aos artistas e amigos, torno todos estes fatos públicos, de maneira a evitar dúvidas, mal entendidos e conversas de bares e corredores que tanto empobrecem e aviltam a cultura natalense. Saio da FUNCARTE com a sensação do dever cumprido, com coragem de me olhar no espelho todos os dias e com o respeito do mundo artistico e cultural, bem mais precioso que consegui nestes meses de FUNCARTE.
Cláudia Magalhães
domingo, 11 de outubro de 2009
Aniversário do Quadrinhista das Trevas e Luz

26 anos, se a minha existência durar 100 anos estou no segundo quarto de vida agora. Durante este longos 26 anos de Luz e Trevas muitas coisas aconteceram. Este ano está sendo muito especial para mim, estou produzindo bastante profissionalmente e fiz grandes parcerias que estão ajudando a aperfeiçoar meu trabalho e/ou me motivando a seguir em frente. Sei que a vida as vezes me deixou irritado e aborrecido mas ela também pode proporcionar dias inesquecíveis e maravilhosos. E durante meu aniversário recebi um grande presente (na verdade vários pequenos presentes memoráveis que se tornaram um único presente). Foi um dia em que saí e me diverti de uma forma que eu não esperava. Preciso de mais dias assim em minha vida.


Durante meu aniversário, fui assistir um filme(na verdade uma série em quatro partes) na quarta mostra de cinema e direitos humanos na américa do sul. O evento surgiu em 2006 para celebrar a declaração universal dos direitos humanos. A cada ano que passou, a quantidade de filmes aumentou e hoje a mostra está acontecendo em 16 capitais brasileiras, entre elas Natal (o local em que assisti esta sessão especial foi no auditório do SEBRAE-RN). Cada filme está diretamente associado aos direitos humanos. Trago comigo está ligado ao direito à memória e a verdade/Combate à tortura/Direito à vida e a integridade física.
Trago comigo conta a história de Telmo Marinicov, um diretor de teatro fora de atividade que após uma entrevista sobre a luta armada durante o período da ditadura, busca através do teatro uma forma de recuperar as lembranças de um passado esquecido. Toda esta busca vem de uma frase "trago comigo toda a luta e toda a traição" que foi a única coisa que conseguiu recordar com clareza no período de seis meses em que agiu como guerrilheiro. Depois, enquanto estava na cama com a Mônica(brincando de teatro) ele se recorda de um nome: Lia. Após ser provocado pelo seu amigo Lopes, telmo resolve voltar à ativa e usar a improvisação dos atores na encenação teatral como uma forma de recordar e descobrir quem é Lia, como foi seu passado e o que aconteceu. A série além de mostrar esta trama principal, mostra tramas paralelas e intercala com depoimentos reais de pessoas que sofreram torturas e viram pessoas sumirem durante o período da ditadura.

Mônica querendo saber sobre Lia.


Queria lembrar do que esqueci...


Marche!


Quer dizer que este tal de Coringa usa uma pintura de guerra?


Quem é Lia?

A série foi escrita por Thiago Dottori, com argumento em parceria com Matias Mariani(que é o co-produtor da série) e Tata Amaral. A história é ótima e uma das melhores sacadas do roteiro, é a intercalação com os depoimentos reais. Cada um dos quatro capítulos foram trabalhados individualmente com cuidado e trataram de forma coerente e crítica diferentes momentos deste período (1964-1985). É uma série/denúncia que fala sobre o elefante branco da ditadura militar sem ser forçado. A direção artística de J.C.Serroni e direção de Tata Amaral casou perfeitamente e pude ver uma grande história que trabalhou muito bem os elementos teatrais. Fiquei hipnotizado tanto pela história que é emocionante, bem escrita e com atuações competentes como pelas referências e citações do universo teatral no qual estou bastante acostumado. A série foi apresentada em forma de projeto pela diretora Tata Amaral para o programa Direções III, realizado em parceria do SESC com a TV Cultura e foi exibida durante o período de 01 a 04 de Setembro na TV Cultura. Acredito que a série captou bem o que é a experiência humana que o teatro proporciona e ao mesmo tempo fez uma discussão crítica sobre o período da ditadura. Não cheguei a assistir na TV, mas gostei muito de ter assistido nesta mostra. Outra coisa que ainda não comentei é que a sonoplastia também estava impecável, é raro assistir uma série de TV que dê tanta atenção para tanta coisa e consiga apresentar um resultado encantador de se ver como este. Seria muito bacana se lançassem este trabalho em DVD futuramente. Espero ver mais iniciativas como esta da diretora Márcia Lellis de Souza Amaral, tanto na TV, como no Cinema.
Trago Comigo
Ano: 2009
Diretora: Tata Amaral
Junto com a programação da mostra recebi o para ler, ver, ouvir e agir! Um kit falando da campanha nacional contra homicídios de crianças e adolescentes no Brasil coordenada pelo músico Frans van Kranen. Ele que escreve o texto "Celebrando a vida" que fala sobre os homicídios de crianças no Brasil. Ele também é o cantor das músicas do CD da campanha: " In Memorian", o CD também conta com a participação dos músicos: Paulinho Barcelos, Zebra Marcondes, João Maldonado, Daniel Fraga, General Netho e a Escola Estadual "Professora Leontina Silva Busch" na música L'Adieu. Esta é a lista das músicas de para ouvir In Memorian:
01- In dreams
02- We have com to conquer you
03- No sign at all
04- Hush my love
05- Life
06- Stillness
07- Remember me
08- Shadows
09- Calma, amor
10- Sadness
11- Loneliness
12- Losing tune
13- L'Adieu
As músicas falam sobre solidão, vida, morte, distãncia, perda e uma atmosfera de despedida. Não cheguei a eleger uma preferida porque todas são muito parecidas. Todas são melancólicas e melodiosas. O artista Francisco Helder de Oliveira produziu diversos quadros para campanha pra ver. No geral tanto o filme quanto a campanha dialogam com o público na busca de que atos como tortura e homicídio não se repitam. E para o bem da humanidade, é bom que não se repitam mesmo. Já vivemos em um mundo cruel demais.
Em meu aniversário, gostaria de agradecer à todas as pessoas que conheci e que marcaram de forma significante minha vida. Converso e conheço muita gente em meu dia-a-dia mas nem sempre consigo dialogar com todos. Estou usando este pequeno espaço apenas para dizer que os laços de amizades quando são verdadeiros, são eternos e que não se preocupem com minha distância. Agradeço aos velhos amigos e aos novos que estou tendo o prazer de conhecer agora. Obrigado por tudo. Espero que as coisas que acontecem em minha infame vida melhorem com o passar do tempo e eu possa aproveitar com vitalidade estes três quartos de vida que estão vindo pela frente. Namastê!

sábado, 25 de julho de 2009
Mestre Verequete e Patativa do Assaré

O Cineclube Natal em parceria com o Conselho Nacional de Cineclubes e a livraria Siciliano exibiu dois documentários sobre Cultura Popular: Chama Verequete e Patativa do Assaré: Ave Poesia. Quando cheuguei o local já estava lotado (felizmente ao contrário dos shoppings é bom quando está assim) e o primeiro filme já estava começando a ser exibido. O que posso dizer? ambiente agradável, pessoas agradáveis e dois filmes lindos para assistir? O que mais eu posso querer? Logo após a exibição dos dois filmes teve um ótimo debate sobre o trabalho de Patativa e ainda uma inesperda apresentação musical (Não sei se teve isto na exibição nos outros cineclubes, mas no de Natal teve e fechou com chave de ouro a noite, que foi muito agradável). Para conhecer mais sobre o Cineclube natal e conhecer sua programação de filmes em exibição, visite o blog oficial: http://cineclubenatal.blogspot.com/. Em outro momento falo mais sobre cineclubes, tenho muito o que falar sobre iste assunto mas, vou deixar para o momento certo. Para fechar este post, vou falar sobre os filmes que assisti, e um pouco do trabalho destes dois grandes mestres que são Verequete e Patativa do Assaré:
Mestre Verequete, ou Augusto Gomes Rodrigues foi compositor, cantor, poeta e considerado o Rei do Carimbó no Pará. Com 12 discos gravados entre outras coisas, Verequete foi o maior divulgador do Carimbó pelo país. O carimbó é um ritmo do Pará com raízes afro-indígenas, cantado e tocado com instrumentos feitos de pau e corda.
O filme além de apresentar a história de Verequete mostrando sua transição de campo para a cidade após a morte da mãe, mostra uma transição cultural da terra de origem para a capital urbana através da expressão do Carimbó. O curta faz um paralelo entre a vida de Verequete(explicando inclusive a origem deste nome) e a origem de suas músicas como"pontos", "sereia" e "no balanço do mar" ao ritmo manifestado pelo Carimbó. Uma das cenas que considero mais representativas e icônicas do filme, que simboliza quem é Verequete, é a cena mostra o Mestre Verequete cantando Carimbó elegantemente sentado em um trono. O filme recebeu um prêmio em gramado em 2002 de melhor música, que foi elaborada pelo próprio Verequete, além de receber uma menção honrosa no festival de Curitiba no mesmo ano.
Chama Verequete
Ano: 2002
Diretores: Luiz Arnaldo Campos e Rogério Parreira

Patativa do Assaré, ou Antônio Gonçalves da Silva, foi um grande poeta, compositor, cantor, improvisador e sobretudo um grande ser humano nascido em terras brasileiras. Seu trabalho é estudado e tido como referência literária tanto no Brasil como na Europa. Suas poesias tocam profundamente a alma do ser humano, falam a linguagem do povo brasileiro e são mais cultas do que as de muitos poetas que fizeram universidade.Recebeu diversos prêmios e homenagens nacionais e internacionais e mesmo após sua morte não deixou de ser lembrado e continua recebendo prêmios e homenagens.
O documentário histórico sobre Patativa do Assaré foi uma das coisas mais fascinantes que assisti este ano. O filme narra a história dos 93 anos de vida e poesia de Patativa.Uma das melhores coisas do filme é que ele conseguiu unir de forma magistral a vida e obra de patativa, com acontecimentos históricos e políticos do Brasil. Sobretudo os acontecimentos políticos, cada escolha feita pelo diretor seja nas imagens ou na música foram usadas como crítica social da mesma forma que a poesia de Patativa. A parte que narra a vida de Patativa é comovente e inspiradora, misturando vários momentos que vão da alegria à tristeza, e o interessante é que desde o início tudo está unido não se separa a vida de patativa de sua poesia e de seu contexto social e político. O filme é maravilhoso, e deveria estar circulando por todos os cinemas do país para que mais pessoas conhecessem a história deste grande mestre. As filmagens de Patativa foram feitas ao longo dos anos de amizade com o cineasta Rosemberg Cariry, que registrou mais de 100 horas de Patativa e elaborou este filme sobre o amigo. Nas palavras do diretor: "O resultado é um filme onde Patativa fala e mostra-se em suas dimensões poética, humana e política.Não procurei fazer um grande exercício de linguagem. Não tem nada de inovador na produção. Fiz este filme para o velho mestre, para que as pessoas vejam e compreendam a grandeza de Patativa do Assaré. Espero que este filme esteja à altura do poeta." A melhor definição de Patativa (e ela surgiu durante o debate) é a de que Patativa é: "Um imenso rio de poesia que banha o sertão do nordeste". Acredito que este filme esta à altura do mestre, o que falta é que ele seja melhor distribuído para que mais pessoas tenham acesso a ele.
Patativa do Assaré: Ave Poesia
Ano: 2009
Diretor: Rosemberg Cariry
domingo, 22 de fevereiro de 2009
Carnaval


Poetas, Carecas, Bruxas e Lobisomens
Fantasias com as Charges de Edmar Viana
Foi uma festa divertida e a cantora Krystal estava lá!
O coelhinho



























